martes, 30 de octubre de 2012

Animaciones para Halloween

Bueno, ya que manañana es Halloween, he decidido preparar una entrada especial incluyendo varias animaciones cortas "de terror" hechas por diferentes realizadores, contando cada una de estas con una técnica visual diferente.

 El Corazón Delator-Cortometraje de UPA, realizado en el año 1953, dirigido por Ted Parmelee y narrado por James Mason, basado en el cuento de Egard Allan Poe:


El memorable segmento incluido en la película "Fantasia" de Disney, "Noche en el monte pelado"

El Alfabeto-David Lynch: Mezcla de acción real con animación de recortes

Prison Sex-videoclip de la banda Tool, dirigido por Adam Jones:

All Nightmare Long-Roboshobo (Robert Schober): Videoclip de la banda Metallica.

Alma-Rodrigo Blass

Una animación CGI de aspecto adorable con un giro siniestro.

La música de Erich Zann-Anna Gawrilow :
Animación stop-motion alemana basada en el cuento de H.P.Lovecraft del mismo nombre.

Saw Rebirth- Jeff Shuter, Daniel Viney
Motion-comic que cuenta la historia de Jigsaw, el villano de la franquicia de Saw ("Juego Macabro"):

28 Days Later-The Aftermath-Jeff Shuter, Daniel Viney
 Otro motion-comic, esta vez basado en la película "28 days Later" ("Exterminio")
Stage 1:



Stage 3:


En caso de que estén preguntandóse porque no incluí la parte 2, eso se debe a que simplemente, no la hay. Al parecer esa parte del cómic no se adaptó a un formato animado.

Bueno...Eso ha sido todo por hoy...Espero que esta pequeña selección haya sido de su agrado. ¡Feliz Halloween!

I Am Legend-Awakening

Cortometrajes animados hechos en formato de motion-comic, insipirados en la película apocalíptica "Soy Leyenda" realizada en el año 2007 y protagonizada por Will Smith. La dirección de los mismos corrió a cargo de Brooke Burgess (Creador de la brillante serie web "Broken Saints") e Ian Kirby. Cada una de estas historias sirve como una especie de precuela para la trama de la película, ofreciendo una perspectiva distinta de la misma (Y a mí parecer, más interesante) De las cuatro historias, mi favorita es "Death Is A Gift" ("La Muerte es un regalo") mostrando sin necesidad de diálogo alguno la tragedia vivida por los escasos humanos sobrevivientes que quedan en el mundo: Isolation ("Aislamiento"): Shelter ("Refugio"): Sacrificing The Few For The Many ("Sacrificando a unos pocos por la mayoría"):

Nuevo trailer de la película animada Rusa de "La Reina de las Nieves"

Un nuevo trailer de esta producción animada digital, vagamente inspirada en el cuento de hadas escrito por Hans Christian Andersen (No confundir con "Frozen", la película de Disney basada en el mismo cuento)

Espero que ese personaje del troll no sea realmente tan importante para la trama como para ese insinuar este trailer.

Disney compra Lucasfilm y prepara una séptima entrega de Star Wars

Esto sí que no me lo esperaba. The Walt Disney Company ha anunciado hoy la compra por 4.050 millones de dólares (3.124 millones de euros) de la empresa Lucasfilm fundada por el cineasta George Lucas, anunciando también sus planes para realizar la séptima entrega de la saga Star Wars, la cual sería supuestamente preparada para el año 2015. Y no sólo eso, sino que también serían realizados una octava y novena entrega, con fecha aún no determinada. Robert A. Iger, presidente y consejero delegado de Disney adelantó su intención de lanzar una nueva película de la Saga "cada dos o tres años".
 ¿Y qué piensa George Lucas al respecto ?

"Es para mí tiempo ya de pasar 'Star Wars' a una nueva generación de cineastas. Siempre he creído que 'Star Wars' podría sobrevivirme y pensé que era importante establecer la transición durante mi vida."-Eso fue lo que él dijo.

Bueno, tal parece que tanta especulación con respecto a una trilogía secuela de esta saga se hará realidad, después de todo.

miércoles, 24 de octubre de 2012

Rabbit-Run Wrake

Cortomtraje dirigido por el recientemente fallecido Run Wrake, un influyente animador británico, director de numerosos videoclips, comerciales y cortometrajes. He aquí otros trabajos suyos : Su primer cortometraje, el cual apareció en la serie de animación antológica de MTV Liquid Television: Canal de Vimeo de Run Wrake

domingo, 21 de octubre de 2012

Un médico rural-Koji Yamamura


Impresionante cortometraje animado japonés que adapta el relato de Franz Kafka, "Un médico rural".

Big Buck Bunny-Sacha Goedegebure

Rubika-Claire Baudean

Premio Para Muy Animado


Agradezco a Elisaul, del blog Pixel y Celuloide por pasarme este premio. Las reglas son las siguientes: A. - El que recibe el premio deberá escribir 11 cosas de sí mismo sobre cualquier tema.
 1. No me gusta mucho el nuevo formato blogger. Me parece inútilmente más complicado de manejar que el anterior, haciendo demasiado problema para agregar unas cuantas imágenes en un texto.
2. Cuando descubrí el horroroso fanfic “My Immortal” (Muchas gracias, Bennett the Sage) lo busqué por la web y me lo leí de principio a fin. Sé que era horrible…Pero simplemente no podía dejar de leerlo.

3. The Wrong Coast me parece más gracioso que “Celebrity Death Match”.
4. No me gustan mucho las películas en donde actúa y/o dirige Mel Gibson.
5. En su momento”Millenium” me pareció mejor serie que los “Expedientes Secretos X”.
 6. Cuando era niño me gustaba ver series japonesas super-sentai (tipo Power Ranger) Y tengo que admitirlo, también veía los Power Rangers.
 7. Y también Capitán Planeta.
8. Y también “Escalofríos”. Hasta me compré algunos de los libros.
 9. He visto muchas películas catalogadas como “las peores de la historia” solamente para comprobar por mi mismo que tan malas eran. Y algunas hasta me parecieron buenas o “no tan malas.”
 10. Cuando era niño, y veía “Fantasía” mi segmento favorito siempre fue “Una Noche en la Montaña Embrujada”. Aunque por aquel entonces me parecía “terrorífico” siempre me encantaba verlo.
11. Jamás llegué a ver ningún episodio completo de series como “Buffy La Cazavampiros”, “Supernatural”, “Angel”…y nunca en mi vida he visto una película de James Bond. Ni siquiera las de Sean Connery o las nuevas con Daniel Craig.
B. - Deberá responder a las 11 preguntas que le ha enviado quien le ha nominado.
1.Si tuvieses un libro con el poder de matar a cualquier persona cuyo nombre sea escrito en el ¿Que harías?
 Lo mismo que Bob Esponja, tal vez.
2. Si tuvieses la capacidad y los medios para adaptar cualquier historia existente al cine o la televisión ¿Cual te gustaría hacer?
La Torre Oscura de Stephen King, aunque lo haría como una serie animada, no como live-action. Y tal vez el segundo juego de Silent Hill.
 3.Si pudieses cambiar el mundo de cualquier manera que desees con la condición de no poder tener familia o amigos ¿Lo harías?
Creo que con esas condiciones tal vez NO lo haría.
4. ¿Cuál es tu medio artístico favorito?
 El dibujo.
 5. ¿Que tipo de arte marcial te gustaría aprender?
 Jiu Jitsu creo yo.
6. ¿Qué crees que está sobrevalorado en la vida?
 Las listas de cosas sobrevaloradas que se publican en el Internet.

7. ¿Qué crees que esta subvalorado en la vida?
Yo. Merezco más. Mucho, mucho más…
8. ¿Ciencia-ficción o fantasía?
 Me gustan las dos. Si se mezclan las dos en una misma historia, mejor.
 9. ¿Cual superpoder te gustaría tener?
 Los millones de Bruce Wayne o de Tony Stark.
 10. ¿Sabiduría o Paz mental?
 Siempre pensé que las dos cosas iban juntas.
11. ¿Cuál es tu canción favorita?

Aunque no sea Navidad...
C. - Después deberá realizar otras 11 preguntas para que sean respondidas por sus nominados.
1-¿Qué opinas de la frase “No hay preguntas estúpidas””?
 2-Si pudieras prohibir algo ¿Qué sería?
3-¿Cuál es la última película que has visto?
4-¿Qué piensas de esa película?
 5-¿Crees en alguna teoría de conspiración?
 6-¿Qué piensas de las redes sociales como Facebook, Twitter, Tumblr, etc., etc.?
 7-¿Qué personaje secundario crees tú que se merezca su propia serie o película?
No se me ocurren más preguntas de momento.
 D.- Escoge 11 Nominados Para Mandarles el Premio:
 Miquel de Animación Artesanal
Pablo de Imagen en Negativo
Lucas de las Taqui Historietas
Vladi de Las Noches Official Blog
Josutpuk de Jaula de Grillos Mudos
Emi de La Vida de Victoria Emilce

...Ya sé que no son 11, pero para el momento en el cual yo escribo esta entrada ya casi todos mis contactos han recibido este mismo premio.

Dehli Safari-trailer

¿La versión Bollywood de Madagascar? El doblaje en inglés cuenta con las actuaciones de Cary Elwes, Brad Garrett y Jane Lycnh. Otro trailer, en su idioma original:

Milk of Amnesia-Jeff Scher

jueves, 11 de octubre de 2012

“Resident Evil: Degeneration” y “Resident Evil: Damnation”

        
Lo admito: No conozco mucho de la franquicia de videojuegos de Resident Evil: Con las justas he jugado las dos primeras entregas, las cuales sin embargo aprecié como una buena mezcla de terror y acción, contando con una atmosfera muy bien trabajada, así como también un efectivo manejo de la tensión en cada una de sus escenas.
Tal vez por esa misma razón me decepcionó bastante la película del año 2002 dirigida por Paul W.S. Anderson, la cual, a pesar de contar con unos efectos especiales muy vistosos y un excelente trabajo visual, prefería enfocarse más que nada en la acción existente en la historia, haciendo un lado cualquier clase de terror y sutileza  existentes en el material original. (Claro que los excesos de esa primera película se quedarían cortos con lo que sería mostrado en cada una de las secuelas)
Por esa misma razón, cuando fue anunciada  la primera película animada de esta franquicia, “Resident Evil: Degeneración”, consideré que podría ser la oportunidad perfecta para corregir cualquiera de los errores propios de los largometrajes live-action, razón por la cual mantuve una alta expectativa al respecto.
Sin embargo, cuando por fin tuve la oportunidad de ver “Resident Evil: Degeneración”, volví a sentirme decepcionado al darme cuenta de que, al igual que en las películas live-action, la trama seguía estando más enfocada en la acción que en el terror o el suspenso.
Desde luego, no por ello “Resident Evil: Degeneración” era una mala película, sino que resultó ser bastante aceptable (Más aún en comparación con “Final Fantasy: Advent Children”, otra animación digital basada en una popular franquicia de videojuegos) con una buena ambientación y algunas escenas interesantes. La trama era muy sencilla, pero se dejaba ver.
Su mayor fuerte era el aspecto visual, puesto que si bien había cierto aire “robótico” en los movimientos y expresiones de los personajes, para una producción de este tipo (Con un presupuesto menor al de las películas de captura de movimiento de Robert Zemeckis) el resultado era más que aceptable.



En todo caso, “Resident Evil: Degeneración” mantenía cierto grado de sobriedad, una característica que se echa en falta en “Resident Evil: Damnation” (También conocida como “Resident Evil: La maldición” o “Resident Evil: Infierno”) la cual no repara en excesos, al punto que por momentos casi parece una comedia involuntaria,  de manera que las líneas dichas en el "gag reel" (incluido en los extras del DVD) no parecen realmente muy distintas a los diálogos verdaderos de la película.

Tal vez sea sólo yo, pero esta me ha parecido la más alocada película de “Resident Evil” que alguna vez haya visto (Aunque admito que todavía no he visto “Resident Evil: La Venganza”) con tantos diálogos  y momentos absurdos que rayan en la autoparodia. Digo, que se haya incluido un personaje “gracioso” para que diga chistes malos en momentos serios no es algo tan sorprendente (¿Cuántas franquicias no han hecho lo mismo?) Pero jamás creí que algún día vería en una película de Resident Evil una escena digna de “Los Ángeles de Charlie”.
A nivel técnico, en “Damnation”   no se ve mucho progreso con respecto a su predecesora,  siendo (A mí parecer) incluso más evidentes defectos como la rigidez de los movimientos de los personajes, y la falta de expresividad en los mismos. Claro que hay muchas escenas trabajadas, aunque otras no se ven muy distintas a las secuencias cinemáticas de un videojuego.
                                 
Aún así, tengo que reconocer que hasta cierto punto, “Damnation” resultó ser un visionado entretenido, más allá de sus momentos descabellados y locura. 
                                   
Eso sí, aunque están catalogadas como películas de “terror”, difícilmente  estas dos películas (Especialmente “Damnation”) podrían ser consideradas como tales,  enfatizándose más que nada los aspectos de acción y ciencia ficción en ambas animaciones. Pero sobre todo la acción.




martes, 9 de octubre de 2012

This Land is Mine-Nina Paley


Un nuevo cortometraje animado de la directora de la película animada musical "Sita Sings the Blues".

Trailer de la nueva película de Tarzán


Una nueva adaptación del legendario personaje creado en 1912 por Edgar Rice Burroughs, esta vez realizada por medio de la técnica de captura de movimiento,l y dirigida por el productor alemán Reinhard Kloss, director de la película Konferenz der Tiere ("Animals United") que no fue muy bien recibida por la crítica. Aunque el trailer no me pareció tan malo en sí,esta historia ha sido adaptada tantas veces que no sé que podría esperarse de este filme (En este sentido, "Tarzan" es comparable a "Drácula" de Bram Stoker y "Un Cuento de Navidad" de Dickens)

Lifeline-Andres Salaff


Lifeline from Andres Salaff on Vimeo.
Corto dirigido por uno de los artistas de storyboard de Regular Show ("Un Show Más")

martes, 2 de octubre de 2012

Codehunters-Ben Hibon


Cortometraje dirigido por Ben Hibon, el director del segmento correspondiente al cuento de los Tres Hermanos incluido en la Primera Parte de "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte":

La Bella y el Guerrero, la película anime más desconcertante


Estoy seguro de que si alguien se le preguntase por el anime más confuso, seguramente serían mencionados títulos como “The End of Evangelion”, “Angel´s Egg” o “Serial Experiments Lain”, pero yo pienso que el corto filme animado del que la presente entrada se ocupa es mucho, mucho  más desconcertante que los animes anteriormente mencionados, siendo su propia existencia un abracadabrante misterio, que debería estar considerada entre los grandes enigmas de la historia de la Humanidad.

La Bella y El Guerrero (“The Beauty and The Warrior”, también conocida en Youtube como “El Peor anime jamás hecho”) es una película del año 2002 (Aunque parezca mucho más antigua debido a lo limitado de su animación) producida por Joseph Lai.
Aunque esta película no cuenta con ningún doblaje al español (No que yo sepa) este detalle no importa demasiado, porque de los diálogos son escasos, y la verdad es que ninguno de estos tiene mucho sentido que digamos.  De hecho, estos pocos diálogos, lejos de echar alguna luz sobre la oscura “trama” de esta película, no hacen más que hacerla más confusa y frustrante, al punto de que nadie hasta la fecha es capaz de dar razón de que trata realmente esta película.
“Argumento”


Para los que consideren que los videos incluidos en esta entrada son demasiado aburridos como para verlos completos, aquí hay un breve resumen de la “trama” de esta película, con muchos spoilers:


En una especie de reino celestial, en el que se mezclan algunas características de la mitología oriental con el Olimpo griego, un dios viejo, parecido a Zeus, expulsa a una de sus hijas (Las cuales son exactamente iguales entre sí, diferenciándose apenas por el color de sus vestidos) llamada Mahadewa por haberse casado con un ser humano.


Otra de las hijas de este dios, Mayang Sari, sigue a su expulsada hermana hacia un lugar desconocido, y luego de conversar acerca de quién sabe qué, las dos terminan separándose. Nunca se precisa a dónde se marchó Mahadewa, ni se hace referencia nuevamente en toda la película a este personaje (Y tampoco aparece alguna vez el humano con el cual ella supuestamente se ha casado)


En cuanto Mayang Sari queda sola, ella va hasta el océano, y ocasiona una especie de remolino que de alguna forma llama la atención de un grupo de genios o espíritus de aspecto monstruoso, quienes por alguna razón no explicada deciden nombrarla como su reina, llevándola hasta un palacio.


En la siguiente escena, aparecen dos hombres montados en unos caballos voladores que parecen estar a punto de derretirse: Estos hombres son los gemelos, Batara Tantra y Mega quienes (Una vez más, sin que hay alguna explicación de por medio que nos indique su origen, quiénes son y porque hacen lo que hacen)entran a meditar a una cueva.


De alguna forma, Batara Tantra tiene alguna clase de experiencia espiritual que le permite llegar al palacio donde Mayang Sari gobierna, y en donde por alguna razón los cinco genios de aspecto monstruoso se enfrentan a él.


Luego de unos absurdos combates, Batara Tantra y Mayang Sari se enamoran, y después de flotar un rato sobre un fondo multicolor, ambos se convierten en un corazón gigante, tras lo cual la feliz pareja aparece con un bebé en brazos.


Batara Tantra presiona la nariz de su hijo y Mayang Sari le entrega una espada mágica, pero en el mundo “real”, Mega, el hermano mayor, encuentra la espada y la quiere para sí. Batara Tantra sale de su trance y los dos hermanos llevan a cabo así una larguísima y enervante secuencia de pelea (No ayuda mucho que los dos hermanos sean exactamente iguales, salvo por el color de sus ojos, y que muchos cuadros y secuencias de animación se repitan una y otra vez.) al término de la cual Batara resulta vencedor, pero aún así decide entregarle la espada a su hermano Mega, “porque no desea pelear” (?)


Después de que Mega se va con la espada, Mayang Sari aparece en el mundo “real” con su bebé en brazos, y Batara Tantra le dice que tiene que volver a Mataram, para derrotar a su hermano, antes de que “destruya el mundo” (Nota: Esto sucede inmediatamente después de que Batara le entrega la espada VOLUNTARIAMENTE a su propio hermano, y tampoco hay indicación alguna de que Mega “quiera destruir al mundo” o algo similar)


La respuesta de Mayang Sari es igualmente enigmática, afirmando ella que Mega “no puede ser vencido” y por tal motivo debe ser convencido de renunciar a su “ambición” (¿Cuál ambición?) para que los dos hermanos puedan enfrentarse a los “monstruos” y a las “Fuerzas Oscuras”.


La película concluye (O mejor dicho, se detiene abruptamente) con una escena en la cual Batara Tantra aparece de pie sobre un acantilado, cubierto de joyas, muy cerca de una desconocida locación. Batara Tantra dice “lo siento” y la película acaba.










Bueno, si no lograron entender la trama anteriormente descrita, no los culpo. Tampoco yo estoy muy seguro de entenderla. Es más, me atrevería a suponer que tampoco los realizadores de esta animación tenían una idea muy clara del argumento de esta película, puesto que su inexplicable naturaleza no muestra señal alguna de haber sido elaborada en base a un guión claramente definido.


Aunque la precariedad de su animación es disculpable debido a su limitado presupuesto, la falta total de sentido que “The Beauty and The Warrior” posee la convierte en un despropósito irritante, que ni siquiera es divertido de ver (Digamos, como una de esas películas de serie “B”, que a pesar de estar terriblemente hechas son muy entretenidas de forma no intencional) resultando en una aburrida sucesión (y repetición) de secuencias mal animadas con poca o ninguna relación entre sí, al punto que a ratos parece una especie de Youtube Poop o video paródico. Excepto que no es gracioso.


Se especula que la “trama” de esta película podría estar basada en algún mito de Indonesia o Malasia, aunque hasta el momento no hay ninguna referencia que corrobore esta teoría, puesto que no se ha encontrado algún cuento o leyenda con una historia al menos vagamente similar al de esta animación.


Si tienen alguna teoría o interpretación al respecto, siéntanse libres de compartirla en la sección de comentarios.


Versión con anotaciones humorísticas (Es la única manera de ver esta película sin aburrirse)

Regaré con lágrimas tus pétalos-Juan Carlos Marí


Cortometraje ganador del Premio Goya en el año 2004 a la categoria de "mejor cortometraje de animación".

Página de Juan Carlos Marí

009 RE:CYBORG-Trailer


Nueva adaptación de la clásica obra de Shotaro Ishinomori, producida por SANZIGEN Animation Studio, Ishimori Productions y Production I.G., realizada con una factura mucho más ambiciosa que las adaptaciones anteriores de esta misma historia y una estética mucho más "realista".

Dirige Kenji Kamiyama, el mismo director de la serie de televisión "Ghost in The Shell: Stand Alone Complex".

Love & Theft -Andreas Hykade