martes, 31 de diciembre de 2013

Saint Seiya: Legend of Sanctuary-Trailer

He aquí el primer teaser trailer de la película de animación digital inspirada en la recordada creación de Masami Kurumada, "Saint Seiya" (Los Caballeros del Zodiaco). Dirige Keiichi Sato, director de los animes Karas y Tiger & Bunny

Lo que se viene para el 2014

Un repaso a los más notables estrenos de este año que empieza:
The Nut Job


Justice League: War


  The Lego Movie



  Mr. Peabody & Sherman



Rio 2 


Legends of Oz: Dorothy’s Return 



How to Train Your Dragon 2



Planes: Fire and Rescue



  The Boxtrolls 


Big Hero 6


Minuscule – La vallée des fourmis perdues


  Der 7bte Zwerg 


Jack et la Mécanique du cœur


  Tante Hilda!



  Giovanni’s Island


  Asterix: le Domaine des Dieux


  Song of the Sea


Malá z Rybárnyaint 


Saint Seiya: Legend of Sanctuary

Lo mejor y lo peor del 2013 (Parte 2)

LO REGULAR

Mi Villano Favorito 2


Por alguna razón, no disfruté de la primera parte de “Mi Villano Favorito” tanto como el resto del público, pero esta secuela me pareció más lograda, al poseer una trama más divertida y menos predecible que la original.
Como en la primera película, son los populares Minions quienes proveen la mayor diversión en la mayor parte de las escenas.
Aviones


¿Pues qué creen? La verdad es que a pesar de las críticas lapidarias que recibió, y que muchos la consideran (No sin razón) como un redundante spin-off de Cars, lo cierto es que no me pareció “tan mala” como esperaba.
Cierto, la trama es predecible, llena de clichés y estereotipos…Pero la verdad es que no me parece tan terrible después de todo. Eso sí, sigo pensando que debió haber sido un estreno directo para DVD, lo mismo que su próxima secuela Fire & Rescue.
Turbo


Pues…Al igual que Aviones, tampoco resultó ser tan mala como estaba esperando a pesar de su absurda premisa (Un caracol que sueña con competir en carreras de autos), aunque tampoco es que sea un filme animado increíble.

LO MALO
Epic, el Reino secreto


Aún después de haber visto sus poco menos que prometedores tráileres oficiales (Que a diferencia del teaser tráiler, enfatizaban el aspecto cómico de la trama) mantuve cierto grado de expectativas con respecto a este filme, al estar basado en un libro de William Joyce (Cuya obra inspiró la lograda película El Origen de los Guardianes, que me pareció interesante)
Por desgracia, y luego de un comienzo prometedor, la película no tarda en caer en muchos convencionalismos, uniendo personajes de lo más sosos a una trama francamente olvidable, a la que un título como “épico” le queda francamente demasiado grande.
Fue como ver la primera Arthur y los Minimoys de nuevo, contando esa película no sólo con una premisa similar sino también con los mismos defectos…Los paralelismos existentes entre esas dos películas son más que notorios, y por desgracia, una no es mejor que la otra.
Free Birds


Luego de su no tan espectacular incursión en el cine de acción real, Jimmy Hayward (director de Horton y el mundo de los Quién) regresa a la animación con esta película, que lamentablemente tampoco resulta ser precisamente un retorno triunfal.
Cuando vi Horton, me gustó su originalidad visual y su ingenioso sentido del humor. Por otro lado, Free Birds es mucho, mucho más convencional, tanto en el aspecto técnico como narrativo. No obstante, dichos convencionalismos no impiden que una trama que pudo haber sido más sencilla se enrede innecesariamente, volviéndose a ratos un tanto confusa, además de incluir en un inicio más de un elemento que a larga no llegan a tener peso en la trama.
No sé, pero luego de una casi recomendación de John kricfalusi, lo cierto es que me esperaba mucho más que esto.

Equestria Girls


Lo confieso: No he visto mucho de la nueva serie de Mi Pequeño Pony, pero esta película no me pareció demasiado mejor que las animaciones de Monster High y Barbie. Aquí y allá habrán unos cuantos guiños de humor un poco más adulto, pero…sigue sin convencerme del todo.

Escape from Planet Earth


El primer estreno animado del año no fue exactamente un comienzo con el pie derecho, y no es por nada que a esta película se le suele comparar con Planeta 51. Y la verdad, es en realidad más floja que Planeta 51, al poseer una trama menos que destacable, una animación que sin ser terrible no es nada del otro mundo…Y que además implícitamente parece hacer una demonización (me imagino que no intencional) de las mujeres que deciden no casarse ni tener hijos para dedicarse a su trabajo.


Queda para ver el próximo año: Frozen, The Congress, The Wind Rises, La nueva película de  Walking with Dinosaurs Lluvia de Hamburguesas 2, entre otras.

Lo mejor y lo peor del 2013 (Parte 1)

Sí, es esa época del año otra vez, en donde me toca hacer un breve repaso a las películas animadas que se estrenaron a lo largo del 2013. Sin todavía haber podido ver The Congress, Frozen o The Wind Rises de Hayao Miyazaki, debo decir que me ha parecido un año un tanto flojo en comparación con el año anterior, mucho más diverso tanto a nivel visual como argumental.
  LO MEJOR 

Un empate entre Monster University y The Croods:
   

La pobre recepción de la secuela de Cars, así como también la ligera decepción que representó Brave para algunos espectadores hizo que más de uno se mostrase un tanto receloso con respecto a la primera precuela de Pixar, la cual resultó ser un agradable visionado fácilmente comparable a la Monsters, Inc original, que en cierta medida evoca a la obra inicial de Pixar, de carácter menos ambicioso y sencillo, pero también muy disfrutable.


No se queda atrás “The Croods” una agradable aventura prehistórica que cumple con su cometido por medio de personajes interesantes y una original estética, siendo una de las más logradas producciones recientes de Dreamworks.

 From Up on Poppy Hill (La Colina de las Amapolas) 



A pesar de la mala recepción que tuvo, “Tales from Earthsea” me pareció una película decente. Sin embargo, la segunda película de Goro Miyazaki me parece mucho más satisfactoria, tanto a nivel técnico como argumental, sacándole el jugo a una trama sencilla pero bien realizada. Tal vez la obra de Goro Miyazaki todavía no esté al mismo nivel que la de su afamado padre, pero no por ello deja de merecer reconocimiento su progreso como director, que bien podría dar muchas sorpresas agradables en el futuro.

Justice League: The Flashpoint Paradox



Una de las más impactantes y violentas películas animadas que se hayan hecho basándose en un comic de la editorial DC, que resulta ser una obra de trama más oscura y sórdida de lo que podría parecer en un principio, mostrando una apocalíptica realidad alterna en donde las cosas van de mal en peor para los heroicos (y algunos no tan heroicos) protagonistas. Se basa en el cómic crossover “Flashpoint” de Geoff Johns, publicado en el año 2011.

 Batman: The Dark Knight Returns-Parte 2



Segunda parte de la adaptación animada de “The Dark Knight Returns”, el icónico comic ochentero de Frank Miller, que logra superar a la bien conseguida primera entrega con un desenlace entretenido y emocionante.

Ohayo-Ani*Kuri15

Esta es la última animación dirigida por Satoshi Kon, el último episodio de la serie de cortometrajes Ani-Kuri 15 emitidos por el canal NHK, como un complemento de su programación. Otros realizadores notables que participaron en esta serie fueron Mamoru Oshii con su mini-cortometraje Project Mermaid: Makoto Shinkai (director de Cinco centímetros por segundo)con su corto A Gathering of Cats: Mahiro Maeda, con Princess Onmitsu Michael Arias (director de Tekkon Kinkreet) con Okkakekko: Y Shōji Kawamori, con su cortometraje Project Omega:

lunes, 30 de diciembre de 2013

Amethyst: Princess of Gemworld



Para terminar el año, me gustaría hablar a grandes rasgos de una brevísima (aunque muy disfrutable) mini-serie de cortometrajes emitidos por Cartoon Network, los cuales se inspiran en una serie de comics menos conocidos de la editorial DC.

 Aunque a primera vista podría parecer una serie muy “Sailor Moon”, “Amethyst: Princess of Gemworld” precede incluso a la propia “She-Ra”, habiendo sido creada en 1983 por la dupla conformada por Dan Mishkin y Gary Cohn. En sí, estos cortos se toman unas cuantas libertades con respecto al original (Particularmente en lo que se refiere al diseño de personajes) teniendo un carácter mucho más ligero y dinámico.

Contando con una trama sencilla y sin demasiadas pretensiones, “Amethyst” consigue presentar de forma satisfactoria una historia completa en un lapso menor a 10 minutos. Tal vez se echen en falta unos cuantos episodios más para apreciar mejor la trama y a sus personajes (Que debido a la escasa duración de cada capítulo, no consiguen ser desarrollados del todo) pero de todas maneras, el resultado final está bien conseguido, sirviendo para mostrar el potencial que esta historia tendría para una serie más larga y compleja.


domingo, 29 de diciembre de 2013

Storm-DC Turner

Corto animado inspirado en el poema "Tormenta" del comediante Tim Minchin, quien además hace la voz del protagonista en el cortometraje The Lost Thing.

Brain Divided-Josiah Haworth, Joon Shik Song & Joon Soo Song

sábado, 28 de diciembre de 2013

La obra de seinfeldspitstain

                                                                                       
Cuando todo parece haber sido en lo concerniente al mundo de la animación web, la obra de seinfeldspitstain aparece para convertirse en la más inesperada de las sorpresas:
Ciertamente, es algo inesperado.
Teniendo a la serie animada Las aventuras de Jimmy Neutrón: El Niño Genio como su máxima inspiración, seinfeldspitstain ha logrado convertir los más oscuros horrores del Valle Inquietante en obras maestras del surrealismo; precisamente el más notorio de sus videos, Jimmy Neutron Happy Family Happy Hour se inspira (de acuerdo a la propia descripción del video) en un sueño de su realizador, evocando así la obra de artistas como Salvador Dalí, Luis Buñuel y David Lynch.

Además de sus videos relacionados con Jimmy Neutron, otra obra notable de seinfeldspitstain es la adaptación del webcomic avant-garde Sweet Bro and Hella Jeff, (Click aquí para leer su versión en español) respetando fielmente las tramas y diálogos del original.

En el presente video, seinfeldspitstain hace una ácida parodia al carácter mercantilista de los avances de la película de Disney Frozen: Una Aventura Congelada, otorgándole demasiado énfasis al aspecto cómico de la trama, centrándose particularmente en el personaje Olaf.

 Además de sus breves cortos de animación digital, seinfeldspitstain ha hecho uso de otras técnicas de animación: En este caso, la comúnmente desacreditada plataforma GoAnimate, de la cual se vale para narrar un conmovedor drama comparable fácilmente al de series como Breaking Bad:

Para terminar el presente artículo, solamente me gustaría añadir que:
La Pizza es agresiva.

Y por cierto, feliz Día de los Inocentes.

lunes, 23 de diciembre de 2013

El Origen de los Guardianes: Acertado entretenimiento

Aunque al momento de su estreno fue presentado como una película navideña, en realidad la trama de “El Origen de los Guardianes” ocurre durante la Pascua (Detalle que luego cobrará peso en un momento determinado de la trama) Inspirado en la serie de libros The Guardians of Childhood (Los Guardianes de la Infancia) del autor norteamericano William Joyce, también director del corto ganador del Oscar “The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore” (En realidad, más que una adaptación, esta película es una secuela de la trama de dichos libros, ocurriendo 200 años después.) El Origen de los Guardianes nos presenta una visión distinta de personajes como Santa Claus y El Conejo de Pascua, dándoles un enfoque un tanto más “radical” y aventurero, siendo semejantes a superhéroes, aunque sin perder su cualidad infantil.
En estos tiempos, las reinvenciones de los cuentos de hadas y personajes icónicos de la fantasía popular ya han pasado a convertirse en un subgénero en sí mismo, y considerando el enfoque dado a muchas historias infantiles clásicas en los últimos años, sería más extraño ver que las obras de ficción se apeguen más a los modelos tradicionales con los que las generaciones pasadas crecieron: Tal vez por eso mismo, la premisa de este filme fue en un principio recibida con cierto grado de escepticismo por quienes la consideraban una absurda modernización (Digamos…Algo así como “Loonatics”)
Por fortuna, “El Origen de los Guardianes” resulta ser mucho más disfrutable e interesante de lo que uno podría pensar en un principio gracias al dinamismo de su narrativa, que permite combinar de manera convincente lo cómico y alegre con elementos de mayor complejidad (La desesperanza, el miedo a ser olvidados o perder la propia identidad) sin dejar accesible para los niños, evitando volverse demasiado densa o melodramática en la situaciones de mayor seriedad y conflicto.
Ayuda además que cuente con una estética bastante más estilizada y preciosista que otras producciones de animación digital de Dreamworks, que enfatizan más el uso de texturas hiperrealistas sobre las características del diseño (Una excepción a esta regla sería la divertida “Kung Fu Panda") Con todo, el resultado es bastante bueno a mi parecer, reflejando a la perfección el contraste de luz y oscuridad del argumento.
A pesar de tener un ritmo un tanto irregular (Hay momentos en los que parece que la historia se acelera un poco más de la cuenta sin aprovechar del todo el potencial de algunas escenas) no deja en ningún momento de ser entretenida y agradable, contando en líneas generales con muy buenas cualidades que hacen de esta obra un trabajo merecedor de mayor reconocimiento del que recibió al momento de su estreno.
De todas las películas recientes de Dreamworks, creo que esta es de la que más me interesaría ver una secuela, un spin off o tal vez incluso una serie que desarrolle un poco más la trama. Habiendo tantas películas y animaciones navideñas de carácter bastante frívolo o comercial (Ni que decir de cosas como “El Expreso Polar” de Robert Zemeckis) “El Origen de los Guardianes” es a mí parecer una más que recomendable opción para ver durante las temporadas festivas.

jueves, 19 de diciembre de 2013

Nuevo trailer de Cómo entrenar a tu dragón 2

Un nuevo y más extenso trailer de la esperada secuela de Cómo entrenar a tu dragón, que se ambienta cinco años después de la trama original, teniendo como fecha de estreno (En Estados Unidos) el 14 de junio del próximo año.

 Esta secuela (y su tercera parte, programada para el 2016) serán dirigidas solamente por Dean DeBlois, sin la coolaboración de Chris Sanders, a diferencia de la primera entrega.

sábado, 14 de diciembre de 2013

Black Soul-Martine Chartrand



Con solamente tres cortometrajes, Martine Chartrand se ha convertido en una de mis animadores favoritos, mostrando su obra la influencia de realizadores como Aleksandr Petrov, no sólo por usar el mismo tipo de técnica de animación (Pintura sobre vidrio) sino también por la hermosa y poética cualidad plasmada en cada una de sus escenas, en las que las que cada una de las imágenes transmite mucho más que una infinidad de palabras.

miércoles, 4 de diciembre de 2013

Space Dandy, lo nuevo de Shinichiro Watanabe



Uno de los animes más esperados para este 2014, es "Space Dandy", la nueva creación de Shinichiro Watanabe, realizador de series como Cowboy Bebop y Samurai Champloo que hacían una singular mezcla de diferentes estilos y géneros en sus tramas. Esta nueva serie (Producida por el estudio BONES) tendría como protagonista a un cazador de aliens llamado Dandy, quien es asistido por un robot y un gato extraterrestre parlante, en una clara parodia al subgénero de las óperas espaciales.